美术学专业（师范类）（130401）
人才培养方案

一、培养目标

培养德、智、体、美、劳全面发展，掌握美术学的基本理论、方法与技能，能够运用美术知识和绘画技术解决实际问题，受到科学研究的初步训练，具有扎实的美术基础理论知识和教育教学基本技能，具有较强创新精神和实践能力，综合素质良好，教育情怀深厚、专业基础扎实、勇于创新教学、善于综合育人和具有终身学习发展能力的高素质专业化创新型中学美术教师。

二、培养要求

(一)师德规范：

1.践行社会主义核心价值观，增进对中国特色社会主义的思想认同、政治认同、理论认同和情感认同。贯彻党的教育方针，以立德树人为己任。遵守中学教师职业道德规范，具有依法执教意识，立志成为有理想信念、有道德情操、有扎实学识、有仁爱之心的好老师。

2.具有健全的人格、良好的心理素质，具有健康的体魄和一定的军事基本理论及基本技能，达到国家规定的大学生体育锻炼合格标准和军事训练标准，养成锻炼身体的习惯。

（二）教育情怀：

热爱教育事业，具有从教意愿，认同教师工作的意义和专业性，具有积极的情感、端正的态度。具有人文底蕴和科学精神，尊重学生人格，富有爱心、责任心，工作细心、耐心，做学生锤炼品格、学习知识、创新思维、奉献祖国的引路人。

（三）学科素养：

1.受到系统的美术思维训练，掌握美术教学的思想方法、美术学科的基本知识、基本原理和基本技能，理解美术知识体系基本思想和方法。了解美术与其他学科、与社会实践的联系，并对相关知识有一定的了解。

2.掌握计算机的基本知识，能熟练使用计算机及一些常用教学软件，具有较强的美术实践能力。掌握一门外国语，能较熟练的进行听、说、读、写。普通话水平达到相应等级要求。

3.掌握资料查询、文献检索以及运用现代技术获取相关知识信息的基本方法，了解美术的历史概况和广泛应用，以及当代美术的新进展。

（四）教学能力

掌握教育学、心理学的基本原理，掌握中学美术课程标准，在教育实践中，能针对中学生身心发展和美术认知特点，运用美术教学知识和信息技术，进行教学设计、实施和评价，获得教学体验，具备教学基本技能，具有初步的教学能力和一定的教学研究能力。

（五）班级指导

树立德育为先理念，了解中学德育原理与方法。掌握班级组织与建设的工作规律和基本方法。能够在班主任工作实践中，参与德育和心理健康等教育活动的组织与指导，获得积极体验。

（六）综合育人

了解中学生身心发展和养成教育规律。理解美术育人价值，能够有机结合美术教学进行育人活动。了解学校文化和教育活动的育人内涵和方法，参与组织主题教育和社团活动，对学生进行教育和引导。

（七）学会反思

具有终身学习与专业发展意识。了解国内外美术教育改革发展动态，能够适应时代和教育发展需求，进行学习和职业生涯规划。初步掌握反思方法和技能，具有一定创新意识，运用批判性思维方法，学会分析和解决教育教学问题。

（八）沟通合作

理解美术学习过程中共同体的作用，具有团队协作精神，掌握沟通合作技能，具有小组互助和合作学习体验。

培养要求与课程支撑矩阵表（见附件1）

三、课程设置

课程学分结构比例一览表（见附表2）

四、修读要求

（一）修业年限及学期

修业年限：基本修业年限为4年。

（二）学分

170学分。

（三）学位及授予条件

1.学位：艺术学学士学位。

2.授予条件：符合《济宁学院学士学位授予工作实施细则》的有关规定。

五、教学计划进程安排

教学计划进程表（见附表3）

六、课程介绍及修读指导建议

（一）课程介绍

1.素描静物（SF1304011901） 3学分

本课程的主要内容包括素描技法、静物及几何体组合写生等。

通过本课程教学使学生系统掌握素描基础理论和基本技能，培养正确的观察方法、形象塑造和空间表现能力。同时扩大知识面，掌握素描教学法，提高综合艺术修养，为以后的教学工作打下坚实基础。

考核方式：考试

2.速写（SF1304011902）  2学分

本课程的主要内容包括人物与场景写生。

要求学生在掌握课堂基本知识的基础上，通过的长期的不间断的速写练习，使学生的造型和表现能力得到较大提高，从而提升对人物造型、结构的观察能力，能辩证地认识多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力，增强学生美学修养，为以后的美术创作打好基础。

通过了解速写的工具材料，基本的理论及表现技法，掌握人物的比例、结构、体积关系、人物动态的基本规律。人物之间，人物与环境之间的关系。培养学生的观察力，表现力以及创造能力。

考核方式：考试

3.彩画静物（SF1304011903）  3学分

本课程的主要内容包括色彩理论、水粉（水彩）、油画、静物写生等。

通过本课程教学使学生掌握色彩学的基本知识和水粉（水彩）、油画的主要技法，提高色彩造型和表现的能力，培养欣赏与审美判断能力，掌握水粉（水彩）、油画教学的一般知识和方法，培养学生的创造性思维，提高对色彩绘画艺术的鉴赏力。

考核方式：考试

4.构成基础（SF1304011904）  3学分

本课程的主要内容包括平面构成、色彩构成、立体构成。

通过本课程的学习使学生了解国内外艺术设计发展动态及不同流派风格设计理念，并注重对东西方多元文化的了解认识，提高设计作品鉴赏能力，培养与时俱进的设计观念以及对构成设计诸要素的创意、组合、表现能力与设计创新意识。掌握设计的基础理论、基本方法和技能，具备设计创作实践的能力。

考核方式：考试

5.艺用人体结构（SF1304011905）  3学分

本课程的主要内容包括头部、躯干、上肢、下肢结构和人体运动的基本规律。

通过课程的学习，使学生了解解剖学中所囊括的众多骨骼肌肉等学术名词，骨骼肌肉的具体形状及其作用等。遵循由浅入深、循序渐进的原则，引导学生寻找从简单几何体到复杂结构体块造型的途径，教授学生如何在实际的造型过程当中把握归纳整体与细节的关系，将解剖知识细化，由大到小，由整体到局部，逐渐深入，由此为专业课程打下坚实的基础。

考核方式：考试

6.绘画透视学（SF1304011906）  3学分

本课程的主要内容包括平行、成角、倾斜、人物、场景透视等内容。

本课程是从造型艺术的需要出发，研究在平面上立体造型透视的基本规律，是美术专业必修的基础课程。通过课程的学习，使学生正确理解和运用物体视觉形态与画面空间层次的推移，为其它的专业课程打下坚实的基础。

考核方式：考试

7.版画（SF1304011907）  3学分

本课程的主要内容包括纸版画、木版画的基本理论与制作方法。

通过本课程的学习使学生掌握必要的版画基础知识、理论和制作技能，提高对版画的审美鉴赏水平，具有运用版画进行创作的能力。

考核方式：考试

8.中国美术史与鉴赏（SF1304011908）  2学分

本课程的主要内容包括中国各个时期主要的美术现象、流派、作品和美术家；欣赏中国绘画、雕塑、建筑、工艺设计的经典作品。

通过本课程的学习使学生较系统地掌握中国美术史的基本知识，了解中国五千年美术发展脉络、各历史时期的美术风格、流派和重要作品，提高学生的美术欣赏、审美判断和艺术分析能力，增加学生的民族自豪感。

考核方式：考试

9.外国美术史与鉴赏（SF1304011909）  2学分

本课程的主要内容包括外国各个时期主要美术现象、流派、作品和美术家；欣赏外国绘画、雕塑、建筑、工艺设计的经典作品。

通过本课程教学使学生较系统地掌握外国美术史的基础知识，了解世界各国美术发展脉络、各历史时期的美术风格、流派和重要作品，拓宽学生的艺术文化视野，提高美术鉴赏能力。

考核方式：考试

10.书法与篆刻（SF1304011910）  3学分

本课程的主要内容包括书法艺术的基本理论、发展历史、技法、鉴赏、练习等。篆刻艺术的基本理论、发展、历史及技法知识。

通过本课程的学习使学生对书法的抒情性、形象性以及气韵、风骨、意蕴、风格、流派等因素有所掌握。领会书法、篆刻的文化属性，学会鉴赏书法的方法；具有分析笔法、字法、章法、书家个性风格、以及品味格调的能力等。学习掌握书法、篆刻实践的基本规律。

考核方式：考试

11.线描花鸟（SF1304011911） 3学分

本课程的主要内容包括：线描花鸟画的发展脉络与艺术特点，用墨及用色，花卉与鸟虫的画法，章法与结构，题款与钤记等。

通过本课程的教学，使学生深入了解线描花鸟画的优秀传统和专业特征及其在中国绘画中的重要地位。掌握线描花鸟的画法，培养学生对于线描花鸟的鉴赏能力，对于线描花鸟这一传统画科从理论到实践有一个完整的系统的认识和把握。

考核方式：考试

12.陶艺（SF1304011912）  3学分

本课程的主要内容包括陶艺的基本理论知识与欣赏、陶艺的制作及成型方法、陶艺的未来与发展。

通过该课程的学习，应掌握陶艺的基本理论知识，了解陶艺的艺术形式和基本特点，理解并熟悉陶艺的制作流程，掌握陶艺泥条成型，泥板成型和徒手捏制的成型方法，能根据陶艺不同的制作方法创造性地制作小型的陶艺作品，培养学生的审美能力，提高学生的动手能力、想象能力和创造性思维能力，激发学生热爱艺术的兴趣，陶冶性情。

考核方式：考试

13.创作构图（SF1304011913） 3学分

本课程的主要内容包括古今中外名家作品分析，构图基本原理，创作表现技法运用。

通过本课程的学习使学生具有分析问题、研究问题、独立解决问题的能力。了解创作过程，绘画风格和手法的多样性。培养学生综合运用所学基础理论、专业知识和基本技能，独立完成毕业创作的能力。

考核方式：考试

14.工笔人物画（SF1304011914） 3学分

本课程的主要内容包括工笔人物的发展脉络，表现方法的演进，工笔的艺术特点，线的组织运用，课堂临摹与写生。

通过本课程的教学，使学生深入了解人物画的优秀传统和专业特征及其在中国绘画中的重要地位。具备较强的欣赏能力和实践能力。通过教学使学生了解人物画的造型不是单纯地再现自然客观对象。掌握工笔人物画的基本造型，对中国工笔人物画的造型特点及规律的理解，在理解中进行灵活的运用。掌握工笔人物画以线造型的方法、形式特点、线的作用与使用技巧，了解并掌握写生基本方法。

考核方式：考试

15.素描头像（SF1304011915）  3学分

本课程的主要内容为头部的结构认识及素描头像写生。

本课程是美术学专业的基础课，通过教学，使学生掌握头像素描的造型规律，基础理论和基本技能，培养严谨的思维方式，正确的观察方法和扎实的表现能力。同时扩大知识面，掌握正确的素描学习方法，提高综合艺术修养，为以后的创作、研究及教学工作打下坚实基础。

考核方式：考试

16.油画静物（SF1304011916）  3学分

本课程的主要内容包括油画静物的历史脉络、艺术风格、材料性能、构图、色调、临摹及写生等。

使学生了解油画静物的起源、风格流派、代表画家及其作品。了解当代油画的审美思潮及油画工具材料方面的运用情况，开拓学生的视野，提高学生的艺术审美能力。培养学生对油画静物的塑造能力和理解能力，掌握构图原则和规律、正确的观察方法和表现方法，运用所掌握的色彩语言来表现客观对象。

考核方式：考试

（二）修读指导建议另行成册

附表1：

__美术学__专业培养要求与课程支撑矩阵表

培养要求 课程	践行师德		学会教学		学会育人		学会发展
	师德 规范	教育 情怀	学科 素养	教学 能力	班级 指导	综合 育人	学会 反思	沟通 合作
思想道德修养与法律基础	☆☆☆	☆☆☆						☆☆☆
马克思主义基本原理概论	☆☆	☆☆					☆☆
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论	☆☆	☆☆					☆☆
中国近现代史纲要	☆☆	☆☆					☆☆
形势与政策	☆☆	☆☆
体育	☆	☆			☆	☆☆☆	☆	☆☆
大学英语		☆	☆☆☆			☆☆☆	☆☆
大学IT	☆	☆	☆☆	☆		☆☆	☆	☆
大学生心理健康教育	☆☆						☆
心理学				☆	☆
教育概论	☆	☆☆☆
素描静物			☆☆	☆☆☆			☆
速写			☆☆	☆☆☆			☆
彩画静物			☆☆	☆☆☆			☆
构成基础			☆☆	☆			☆☆
艺用人体结构			☆☆☆	☆☆			☆
绘画透视学			☆☆☆	☆☆			☆
课程与教学论				☆☆☆			☆☆
教育心理学		☆☆					☆
美术教学与技能训练		☆	☆☆	☆☆		☆	☆☆
美术课程标准与教材研究		☆	☆☆	☆☆		☆	☆☆
德育与班级管理					☆☆	☆
教育政策法规与教师职业道德	☆	☆☆
教师语言	☆☆		☆☆	☆☆☆			☆	☆☆☆
版画			☆☆	☆☆			☆
中国美术史与鉴赏			☆☆	☆			☆
外国美术史与鉴赏			☆☆	☆			☆
书法与篆刻			☆☆	☆☆			☆
线描花鸟			☆☆	☆			☆
陶艺			☆☆	☆			☆
创作构图			☆☆	☆			☆
工笔人物画			☆☆	☆			☆
素描头像			☆☆	☆
油画静物			☆☆	☆			☆
图形创意			☆☆				☆
装饰画			☆☆☆	☆			☆
中国画论			☆☆	☆			☆
书写技能			☆☆	☆☆		☆
现代教育技术			☆	☆☆☆
中小学生心理健康与辅导					☆☆	☆
教师心理健康		☆☆					☆
水彩			☆☆	☆			☆
人体写生			☆☆	☆			☆
艺术概论			☆☆	☆			☆
山水画（写生）		☆	☆☆	☆☆			☆
油画风景			☆☆	☆			☆
彩画人物			☆☆	☆☆			☆
插画			☆☆	☆☆			☆
写意花鸟			☆☆	☆☆			☆
写意人物			☆☆	☆☆			☆
综合材料			☆☆	☆☆			☆
计算机图像基础(Photoshop)			☆☆	☆☆			☆
教育见习	☆☆	☆	☆☆	☆☆		☆	☆	☆
教育实习	☆☆	☆	☆☆	☆☆☆	☆	☆	☆	☆
毕业论文（设计）			☆☆☆	☆☆			☆
创新创业实训		☆	☆☆	☆			☆	☆

附表2

美术学（师范）专业 课程学分结构比例一览表

附表3：

美术学（师范）专业教学计划进程表

说明：1 专业拓展课程需选够34学分。

2.外出写生课程：山水写生第4学期，油画风景第5学期。